Description
L’antiquaire contribua à répandre dans le monde entier le mythe de la Renaissance italienne et montra un grand intérêt non seulement pour les grands chefs-d’œuvre mais aussi pour toutes les formes d’art appliqué, qui aujourd’hui encore constituent l’un des motifs de plus grand charme de ces collections. Bardini eut comme clients les plus prestigieux collectionneurs du monde et certaines solutions muséographiques qu’il adopta furent largement imitées. Le bleu splendide des intérieurs fut imité par les époux Jacquemart André imitant Isabella Stewart Garner à Boston.
En 1922, la Municipalité de Florence entra en possession d’un patrimoine considérable, dont il reconnut l’importance et la grande valeur artistique, sans toutefois partager l’aménagement qui avait été donné aux œuvres par l’antiquaire. En 1925, le Musée Bardini devint Musée municipal, et d’autres pièces provenant des collections municipales furent ajoutées aux œuvres achetées par Bardini.
L’aménagement actuel, fruit d’une intense activité d’étude et de restauration, suit le projet original voulu par son fondateur, qui dispose les œuvres par genre, selon un canon esthétique et scénographique. Une salle, toutefois, a été aménagée de façon à rappeler l’ancien rôle du Musée Bardini en tant que Musée municipal. Les pièces exposées révèlent un lien étroit avec la ville et proviennent du démantèlement de l’ancien centre ville en 1881 et des églises achetées par la Municipalité suite à la suppression des Fondations ecclésiastiques en 1886. Cette même salle abrite aussi d’importantes oeuvres appartenant à la Municipalité, comme le Porcellino (sanglier) de Pietro Tacca et le Diavolino (petit diable) de Jean de Bologne.
Le Musée Stefano Bardini constitue une extraordinaire documentation du collectionnisme, des antiquités et de l’artisanat artistique entre le XIXe et le XXe siècles.
OEUVRES:
Le musée Bardini rassemble plus de 2000 pièces dont des sculptures, des peintures et des objets d’arts appliqués et de l’art antique au XVIIIe siècle, avec surtout des œuvres du Moyen Age et de la Renaissance. Parmi les oeuvres les plus significatives, on peut rappeler la Charité de Tino da Camaino, la Vierge à la pomme de Donatello, la Vierge des Cordiers de Donatello, le Saint Michel Archange d’Antonio del Pollaiolo, l’Atlas de Guercino, les précieuses collections de médailles, petits bronzes, tapis orientaux, les splendides caissons du XVe s. et la collection d’armes, de petite taille mais fort importante.